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miércoles, 12 de marzo de 2014

PRESENTACIÓN DE APACHES





El pasado 26 de septiembre invitado por Planeta asistí a la presentación de Apaches, la primera novela de Miguel Sáez Carral. El evento tuvo lugar en El Terral, un bar situado en pleno centro de Madrid, en la calle Santa Isabel, frente al mercado de Antón Martín y el cine Doré.

La cita era a las siete y media de la tarde y me encontré con la sorpresa de que no era un charla o conferencia al uso, sino que, en los bajos del bar, en un pequeño salón con butacas mesitas y un sofá en la que se sentó Miguel Sáez junto a su editora e Isabel Santos la jefa de prensa de Planeta, nos esperaba una charla distendida entre el autor y una docena de blogueros. Un auténtico cara a cara con el autor.

Lo ideal es llegar a la cita con el libro leído, pero por esas cosas de la mensajería no me habían llegado, por lo que apenas pude leer un par de páginas del libro que me facilitó allí mismo la editorial mientras llegaba la hora de comenzar. Un par de páginas que ya permiten sospechar que a pesar de que el tema aparentemente es duro, el autor tiene una gran sensibilidad, de la que por cierto hizo gala en muchos momentos del encuentro.

Un encuentro que os voy a contar sin orden ni concierto. Da igual el orden, lo importante es intentar transmitiros las primeras sensaciones que el autor y el libro me transmitieron. 

Una de las primeras cuestiones, que aunque llevaba en mente ni siquiera me dio tiempo a preguntar porque se adelantó otro bloguero fue el por qué de este título: “Apaches”.

Iba a reproducir más o menos (un bloc de notas no es lo mismo que una grabadora) lo que contestó Miguel. Pero en la propia novela está la respuesta, por lo que reproduzco textualmente la cita:

«La causa de que en nuestros juegos eligiéramos ser apaches en lugar de vaqueros como el resto de los moños del mundo fue mi padre. El sostenía que en las películas del Oeste, los vaqueros eran ladrones y asesinos que querían robarles sus tierras a los indios americanos. “Los indios eran los buenos” decía mi padre.» (Página 36)

¿Novela negra? El autor se resiste a considerarla como tal. Nos habla de ella como una novela de amor, que se desarrolla en círculos de amor. Del amor del protagonista por su padre, por sus hermanas, por sus amigos... Una novela sobre la fidelidad y la lealtad.

No termino de comprender la resistencia de muchos autores a la hora de admitir que sus novelas tengas elementos de novela negra. Y lo cierto es que aunque Apaches no pueda calificarse como una novela negra pura, no es menos cierto que contiene muchos de los elementos de la novela negra actual, esa que al mostrarnos el retrato de una sociedad termina siendo una crítica de las causas que han determinado dicha situación. Y mucho de eso hay en Apaches que nos muestra el lado negro de un barrio, de gente marginal que vive del robo y el trapicheo. Una novela cuyo arranque es el mal (ese mal omnipresente en toda novela negra), la estafa que un hombre honrado sufre y que cambia la vida de su hijo.

Insiste Miguel Sáez en que la historia que nos narra en Apaches no es venganza, es justicia

Lo que sin duda marca toda la lectura es saber que la historia que nos narra Miguel Sáez está basada en hechos reales. Es su historia. El es protagonista de las páginas de Apaches. Una historia que tuvo lugar a comienzos de los años 90. ¿Por qué entonces ha tardado veinte años en contarla? Por respeto a su padre, el hombre que al ser estafado por sus socios provoca la reacción de su hijo y su familia. El autor no quiso escribir la novela hasta que su padre murió. Porque lo que cuenta en la novela es muy duro y no quería que su padre tuviera que revivir aquellos momentos . 

Evidentemente la pregunta que surge a continuación es ¿qué opinaron sus hermanas? Porque Teresa y Vicky, sus hermanas, también aparecen en la novela. Ellas fueron las primeras lectoras del texto y dieron su visto bueno.

Nos decía la editora que pasado el texto por una nube de palabras, la que más se repetía era padre. Es cierto, es una palabra que no deja de aparecer, porque el sentimiento de admiración para con él es total:

«Mi padre siempre fue mi héroe. Tenía todos los atributos de los protagonistas de los tebeos que cuando era pequeño solía comprarme los domingos en un quiosco de nuestra calle. (…) Él siempre se ponía del lado de los más débiles, de los que necesitaban que alguien los defendiera sin pensar en las consecuencias.» (Página 75)

Por eso le resultó tan duro presenciar la caída de su mito, de aquel héroe que marcó su forma de ver la vida. Aquel hombre que le enseño que “no importa lo duro que sea el golpe. Lo importante es a voluntad para salir.”

Hay otro punto importante en la novela y que fue lo que inconscientemente me llamó la atención y me animó a asistir a la presentación: Madrid. Puede haber bastantes novelas que transcurran en Madrid. Pero muy pocas son las que tienen un barrio de Madrid como protagonista. En Apaches el barrio de Tetuán no se limita a ser el escenario de fondo en el que transcurre la acción, para ser un protagonista más del entramado

Algo como decía difícil de encontrar, aunque podéis hacerlo en las novelas negras de Juan Madrid que nos describe un Madrid de barrio con sus tascas y sus bares, o en Niños de tiza de David Torres que nos traslada al periférico barrio de San Blas, a los recuerdos de lo que fue en su día aquel barrio y en lo que se ha convertido en la actualidad. Tetuán y San Blas, dos barrios diferentes pero una realidad bastante semejante.

Nos decía Miguel Sáez que una buena novela es aquella que te deja durante unos días pensando en ella. Ya he leído Apaches, y he de reconocer que me ha dejado noqueado, como si Sastre me hubiera dado uno de sus demoledores puñetazos. Y aún siguen dando vueltas en mi cabeza Miguel, Sastre, el Chatarrero y Carol. Algo que me ocurre con muy pocas novelas, solo con algunas que están un punto por encima de las demás.

Apaches lo está. ¿A qué esperas para hacerte con ella?


Entrada realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/) para Momentos de silencio compartido

viernes, 14 de febrero de 2014

CRAIG JOHNSON, CASTIGO PARA LOS BUENOS



FICHA TÉCNICA

Título: Castigo para los buenos

Autor: Craig Johnson

Editorial: Siruela

Encuadernación: Tapa blanda

Páginas: 297


CRAIG JOHNSON


Craig Johnson (Hunting, West Virgina, 1961), novelista y dramaturgo estadounidense, es autor de la popular serie de novelas protagonizadas por el sheriff Walt Longmire, que ha sido adaptada a la televisión con gran éxito.

Ha recibido el premio Wyoming Governor´s Fellowship de literatura y ha trabajado como agente de la ley y como docente.

Vive con su mujer, Judy, en compañía de sus perros y caballos, en un rancho aislado en la confluencia de los arroyos Clear y Piney, cerca del pequeño pueblo de Ucross, Wyoming.


ARGUMENTO

Veinticinco años como sheriff del condado de Absaroka son muchos años, por lo que Walt Logmire decide tomarse un descanso y ataviado con sus botas y su inseparable sombrero parte con su amigo Henry Oso en Pie y Perro (su fiel perro) rumbo a Filadelfia donde va a reunirse con su hija Candy.

Al poco de llegar allí, casi sin tiempo para instalarse, recibe la desagradable noticia de que su hija está en coma tras sufrir un accidente que no es en realidad tal sino que ha sido víctima de una agresión.

Buscar al culpable le llevará a verse envuelto en un enredo de muertes. Una investigación para la que contará con la ayuda del clan Moretti, la familia de su ayudante Vic, que forman una saga de policías que trabaja en Filadelfia.


CASTIGO PARA LOS BUENOS


Castigo para los buenos forma parte de una serie de la que de momento en España se han publicado los siguientes libros:

-Fría venganza: (Siruela, 2012)

-Una muerte solitaria (Siruela,2013)

-Castigo para los buenos (Siruela, 2014)


La serie completa es:

Fría venganza (The Cold Dish, 2004)

Una muerte solitaria(Death Without Company, 2006) 

Castigo para los buenos(Kindness Goes Unpunished, 2007) Another Man's Moccasins, 2008

The Dark Horse, 2009

Junkyard Dogs, 2010

Hell Is Empty, 2011

As the Crow Flies, 2012

A Serpent's Tooth, 2013

The Spirit of Steamboat, 2013


He de confesar que me ha gustado el personaje del sheriff Longmire, ese sentido del humo del que hace gala habitualmente, su testarudez, el no cejar el empeño. Y si singular es su personaje, aún lo es más el de su amigo Henry Oso en Pie, un indio cheyene que permite al autor unos cuantos comentarios sobre lo que es y lo que ha sido la vida de los indios en Estados Unidos.

Pero, me quedado con la sensación de que me falta algo.

Porque aunque el caso que nos presenta el autor en Castigo para los buenos queda cerrado, no es menos cierto que se nota que es la tercera entrega de una serie de la que los episodios anteriores marcan muchos aspectos de los personajes que aquí se dan por sabidos, con lo que tenemos unos personajes muy bien definidos en cuanto a su personalidad, pero a la que nos falta su pasado, obviado en demasiadas ocasiones como si todos hubiéramos leído los capítulos anteriores.


Decía que uno de los puntos que me gusta de Castigo para los buenos, es el sentido del humor del protagonista.

«Solo estaba pensando. Es algo que hago a veces antes de hablar.» (Página 45)

«-¿Eso que veo que lleva en la pistolera de la espala en un colt del ejército calibre 45?

-¿Por qué lo preguntas? ¿Me hace gordo?» (Página 152)


«Con suficiente droga para rellenar todas las narices del monte Rushmore.» (Página 169)


IMPRESIÓN PERSONAL

Me llamó la atención este libro dentro del catálogo Siruela de novela negra. Un escritor estadounidense al que comparan con los mejores autores de novela negra, es toda una tentación para alguien como yo al que le gusta la novela negra. Había que comprobar si era tan bueno.

No voy a decir que Castigo para los buenos me haya decepcionado, porque no es cierto, pero si he de decir que se nota demasiado que forma parte de una serie, que yo por lo menos he echado de menos algunos datos que se me daban por sentados y que se notaba que sí estaban en novelas anteriores.

Conocemos la amistad entre Henry Oso en Pie y Longmire, pero no sabemos cómo se ha forjado es amistad. Conclusión: Mejor empezar la serie por el principio. Porque merece la pena, por sus personajes, por su sentido del humor, por reflejarnos una sociedad americana con fuertes componentes rurales, que en Castigo para los buenos se muestra aprovechando el contraste con una gran ciudad como puede ser Filadelfia.


Una serie que ha sido llevada a la televisión, aunque creo que en España todavía no se ha emitido.

VALORACIÓN: 8/10

Gracias a Editorial Siruela por proporcionarme un ejemplar para su lectura y reseña.


Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/) para Momentos de silencio compartido.







miércoles, 12 de febrero de 2014

PRESENTACIÓN DE EL JUEGO DE RIPPER DE ISABEL ALLENDE





¿Por dónde empiezo esta crónica? ¿Por el cerrado aplauso que recibió Isabel Allende al hacer su entrada? ¿Por las risas y carcajadas que se escucharon durante toda la tarde? ¿Por las lágrimas emocionadas de algunas de sus incondicionales incapaces de contenerse al hablar con ella?

Mejor empiezo por el principio. Fue mi hija Teresa la que se enteró, a través de un sorteo de un lote de libros de Isabel Allende, de que la autora iba a estar presente en Madrid para presentar su última novela: El juego de Ripper.

Dicha presentación tenía lugar el miércoles día 22 en la Fundación, al lado del Retiro madrileño. Y allí nos presentamos los dos en una extraña tarde en la que mientras el sol caía por el horizonte dificultando la visión, el cielo nos “obsequiaba” con un tremendo chaparrón.

El evento tenía lugar en la Fundación Bestessaler, que abrió sus puertas con antelación, para permitir que nos pudiéramos refugiar dentro ante el agua que caía, si bien es verdad que el aguacero duró poco.

Pasadas las siete de la tarde, hizo su entrada triunfal (no puede catalogarse de otra manera ante la cerrada ovación de los asistentes) Isabel Allende. 

Primera sorpresa: ¿Cómo es posible que esta mujer tenga más de setenta años? Genes aparte, ella con un gran sentido del humor, nos reconoce tener más de setenta años y que me veo muy bien porque me cuesta mucho dinero y disciplina.

A quién único le quita años es a su perro, que por más que esté ya hecho una pena de puro viejito, desde hace muchos años tiene cinco años.

En la mesa, junto a Isabel Allende están Nuria Tey y Pepa Fernández. Tas una brevísima presentación de Nuria Tey (Directora editorial de la división comercial de Random House Mondadori España), comienza la presentación, que en realidad está preparada a modo de entrevista entre la periodista Pepa Fernández e Isabel Allende.

Una entrevista tan bien llevada que más bien parece una conversación entre amigas, pasando de un punto a otro, siempre con El juego de Ripper como eje central.

Inevitablemente la conversación giró en buena parte en torno a la novela negra. Inevitable porque El juego de Ripper es el debut de Isabel Allende en el género.

Pero claro, Allende después de tantos años escribiendo, no va a cambiar lo que ha sido un estilo propio. Un escritor de novela negra, suele comenzar por el final, cuando ella lo que hace es comenzar a contar una historia y ver dónde le lleva el río de dicha narración.

¿Un escritor de novela negra sin guión previo? ¡Qué difícil parece! Solamente nos confesó Isabel Allende escribió con un guión y fue cuando escribió El Zorro, que por estar bajo derechos, querían asegurarse los propietarios del mismo que Isabel Allende no se saliera con cosas extrañas.

¿Cómo se hace una novela negra? Mete un muerto en la primera página y consigue un comienzo impactante, le decía su marido (escritor de novela policiaca)

Total que Isabel decidió escribir una novela de las suyas y meterle unos cuantos muertos. Allende nos avanzó quién no muere en esta novela: el perro.

Para saber cuál es el resultado, habrá que leer la novela. Una novela en la que al igual que Cervantes se propuso reírse de las novelas de caballería imperantes en la época, Allende quiere también tomarse a broma la novela negra, demasiado brutal y pesimista para la autora. En palabras de la autora, ha pretendido escribir una burla del género negro.

¿Y qué hay del realismo mágico de Allende en esta novela? Pues que evidentemente uno no abandona sus hábitos ni su estilo, y dicho realismo está presente. Aunque Allende se pregunta qué es eso del realismo mágico.

Porque como nos cuenta, en California hay clínicas de aromaterapia, acupuntura, astrología... Según la autora a eso en California se le llama esoterismo y en Chile “realismo mágico”

Una novela que promete que es muy divertida, en la que hablaba con su marido de cómo matar a gente sin que te pillen. En principio iba a escribir la novela con su marido, escritor de novelas policiacas, pero cuando llegó el día 8 de Enero, esa fecha mágica en la que empieza a escribir todas sus novelas y vio que él no se ponía, decidió que para bien o para mal, todo el éxito o el fracaso sería de ella y empezó a escribirla sola.

Y empezó a escribir a partir de una idea que le provocó su nieta de diecisiete años, vegetariana y lectora voraz (con todos los peligros que eso entraña, decía Isabel) que jugaba en línea un juego: Ripper (sobre Jack el Destripador), de ahí el título de esta novela.

Fue muy reconfortante escuchar a una mujer con más de setenta años, que ha viajado tanto, con tanta experiencia de vida y que lo que transmitía era un gran optimismo. ¿Crisis? Sí, pero hemos estado en otras mucho peores. Y siempre el hombre ha sido capaz de salir de ellas. Además, Isabel Allende ve la historia como una espiral, que no se repite, pues siempre avanza un poco frente a la situación anterior.

Y acabo la presentación con unas palabras de Isabel Allende que me llamaron profundamente la atención, ella que ha sido una permanente exiliada, que ha tenido que vivir en muchos sitios diferentes:

Mi tierra es mi memoria. Por eso escribo.



Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/) para Momentos de silencio compartido.




viernes, 7 de febrero de 2014

JUAN GÓMEZ - JURADO, EL PACIENTE



FICHA TÉCNICA


Título: El paciente

Autor: Juan Gómez-Jurado

Editorial: Planeta

Encuadernación: Tapa dura

Páginas: 474

PVP: 20,90 €


JUAN GÓMEZ-JURADO


Corta trayectoria la de Juan Gómez-Jurado como escritor. Claro, que habiendo nacido en 1977 no podría ser de otra manera.
Llegué a él por su última novela, "El emblema del traidor", que me pareció una novela, o quizás sería mejor llamarla sin tapujos un best-seller, aceptablemente escrito, con buen ritmo y una lograda ambientación. De hecho esta novela obtuvo el Premio Ciudad de Torrevieja 2008
Me resultó tan entretenida que me propuse leer los otros dos libros de este autor: "Espía de Dios" y "Contrato con Dios". Una vez disfrutado con ellos, llegué a “La leyenda del ladrón” mezcla de novela de aventuras e histórica, en la que el autor seguía creciendo y por fin a la que hoy os presento: “El paciente”. 

Hasta ahora sus libros publicados son:
-Espía de Dios (2006)
-Contrato con Dios (2007)
-El emblema del traidor (2008)
-La leyenda del traidor (2012)

-El paciente (2014)


ARGUMENTO

«Llevo ya mil ochocientos veintitrés días, once horas y doce minutos en el corredor de la muerte. De ese tiempo, he dedicado cada segundo que he pasado despierto a reflexionar sobre los hechos que me han traído aquí. Y no cambiaría ni uno solo de mis actos.

(…)

Soy un padre. Y esto es lo que sucedió.» 


Así comienza El paciente. El que está encerrado en el corredor de la muerte es el Dr. Evans, un prestigioso neurocirujano, lo más de lo más entres las especialidades médicas.

Un hombre que recibe un encargo: operar al Presidente de los Estados Unidos de un tumor cerebral. Pero al mismo tiempo, su hija es secuestrada. No piden un rescate por ella, sino el cumplimiento de una misión: el presidente debe morir en la mesa de operaciones.




EL PACIENTE

Siempre que un autor estrena novela, se dice aquello de “La más esperada novela del autor de...”. Lo cierto es que para los que hemos seguido la trayectoria de Juan Gómez-Jurado, esa frase es más que unas palabras: es una realidad.

Porque Juan Gómez-Jurado es un autor que ha ido a más desde la primera novela que escribió. Cada novela es mejor que la anterior, de ahí los nervios del autor después del éxito de La leyenda del ladrón, su última novela. A esto hay que añadir que El paciente supone un cambio radical sobre todo lo que había escrito antes, y no digamos nada frente a la novela anterior ambientada en la Sevilla del siglo XVII. seguro que la editorial se hubiese sentido mucho más satisfecha si de entrada Juan Gómez-Jurado hubiese propuesto una continuación de las aventuras de aquel espadachín.

Sin embargo ha optado por un cambio radical. Una temática diferente, protagonistas diferentes, un escenario totalmente nuevo. Algo buscado por el autor, que intentaba alejarse de lo escrito hasta entonces.

Cabría preguntarse el por qué ha ambientado esta novela en Estados Unidos y no en España. Como el mismo autor decía entre bromas y veras en su presentación (si quieres saber más de dicha presentación pincha AQUÍ), ¿alguien se imagina tantas dudas si el presidente en cuestión fuera Mariano Rajoy?

El hecho de distanciar la novela, de llevarla a Estados Unidos, no dificulta para nada el seguimiento y la comprensión de la misma, quizás porque culturalmente estamos colonizados por dicha sociedad a través de sus películas y sus series.

Pero sobre todo, porque el tema de fondo es el de un dilema moral que el autor plantea al lector: ¿Estarías dispuesto a matar con tal de salvar a un hijo inocente? Un dilema que es aún mas angustioso para alguien que tiene un condicionamiento moral que parte desde su juramento hipocrático: No dañar nunca a un paciente.

Como podéis ver el punto de partida de la novela es muy bueno. Pero mejor es aún el planteamiento de la misma. Sabemos que el protagonista está en el corredor de la muerte, pero no sabemos por qué: ¿Realmente llegó a asesinar al presidente? ¿Consiguió salvar a su hija?


Hay quien define estos libros como de page-turner. O dicho en cristiano, una novela que cuando la comienzas ya no puedes parar de leer. ¿Cómo resistirse ante la angustia que siente un padre enfrentado a una situación aparentemente irresoluble en la que debe elegir entre su hija y el presidente de los Estados Unidos? Una situación que engancha tanto y es tan angustiosa, que en algunos momentos necesitaba dejar de leer para respirar ante tanta emoción.

Como veis, son motivos más que sobrados para leer esta novela, pero aún hay más. En El paciente, frente a lo que parece norma en este tipo de novelas, no vamos a encontrarnos con unos personajes de cartón piedra, puros estereotipos. Ese es sin duda el otro mérito de El paciente, unos personajes tan creíbles que es imposible no identificarse con su angustia.



IMPRESIÓN PERSONAL




Partir con las expectativas altas siempre es peligroso a la hora de enfrentarte a una novela. Si no las cumple, probablemente te parece peor de lo que en realidad es. No ha sido el caso de El paciente, una novela que ha conseguido mantenerme en vilo desde la primera a la última página. 

Parece sencillo, pero no lo es. Si lo fuera, las librerías estarían llenas de grandes éxitos, cosa que todos sabemos, no ocurre. Y por si fuera poco, lo consigue sin tener que recurrir al otro gran enganche para el lector: el sexo. El paciente es una novela para todos los públicos, para todo aquel que busque en una lectura pasar un buen rato, evadirse de la realidad cotidiana.

Lo tiene todo: intriga, personajes, sentimientos, ritmo y... un guión perfecto, sin cabos sueltos. No es caprichoso usar la palabra guión, pues El paciente es ante todo un thriler de acción que está pidiendo a gritos ser llevada a la gran pantalla.


No entrará El paciente entre las mejores novelas de la literatura y seguramente no contará con el fervor de los críticos. ¡Qué mas da! Si necesitas una lectura entretenida, absorbente, que te atrape entre sus páginas, no busques más, El paciente es tu novela.


VALORACIÓN: 10/10


No suelo dar un diez a este tipo de novelas. Pero El paciente cumple con tanta intensidad y honestidad su cometido de entretener, que no puedo darle otra nota.

No puedo marcharme sin dejaros una cita de El paciente que podemos encontrar casi en sus últimas líneas. Todo un guiño del autor a sus posibles lectores:

«Y antes de que se te ocurra criticarme, como han hecho muchos, por aceptar una oferta de una gran editorial y escribir mi historia para intentar sacar algo bueno de todo esto, te recuerdo que a ti te picaba lo bastante la curiosidad como para comprarlo, en primer lugar. A no ser que te lo hayas bajado de Internet sin pagar. Si es así, me debes pasta por todas las horas que he pasado entreteniéndote, amigo.» (Página 471)

Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros para Momentos de silencio compartido.

jueves, 9 de enero de 2014

ROBERT GALBRAITH, EL CANTO DEL CUCO



FICHA TÉCNICA

Título: El canto del cuco

Autor: Robert Galbraith

Editorial: Espasa

Encuadernación: Tapa blanda

Páginas: 557

PVP: 19,90 €



ROBERT GALBRAITH

En realidad Robert Galbraith es el seudónimo tras el durante un breve tiempo se ocultó J. K. Rowling, la célebre y gracias a ello millonaria autora de la serie Harry Potter.


Además de esta serie, Rowling también es la autora de Una vacante imprevista.


ARGUMENTO

Lula Landry, una famosa y millonaria supermodelo acaba de saltas por la ventana desde un exclusivo edifico, muriendo al estrellarse contra el nevado suelo. Solo hay una testigo que asegura que la oyó discutir antes con alguien antes de caer. Sin embargo, la poca credibilidad de dicha testigo, bajo los efectos de la cocaína en el momento en que ocurrieron los hechos y la insonorización del edificio, hace que finalmente la policía dictamine que se trató de un suicidio.

Tres meses después, John Bristow, el hermano de la víctima, acude a un detective privado para que investigue lo que realmente pasó, pues está convencido de que en realidad su hermana fue asesinada.

Cromoran Strike, un detective que está arruinado se encargará de una investigación que aparentemente no puede llevarle a ningún sitio.


EL CANTO DEL CUCO

El 30 de abril de 2013 y tras haber sido rechazado el manuscrito por varias editoriales, salió a la venta en el sello Sphere del Little, Brown Book Group bajo el seudónimo de Robert Galbraithy la novela titulada El canto del cuco.

En julio el Sunday reveló que bajo dicho seudónimo se escondía la famosa escritora J. K. Rowling. Ese mismo día el libro que había vendido unos 1.500 ejemplares en tapa dura, disparó sus ventas hasta terminar convertido en uno de los libros más vendidos ese año.

¿Estrategia comercial o simple liberación de una presión insoportable? Porque lo cierto es que el libro había obtenido pese a sus escasas ventas muy buenas críticas. Una experiencia gratificante para la autora que podía sentir las mismas sensaciones que al comienzo de su carrera:

«Fue maravilloso haber publicado un libro sin la expectativa o el bombo publicitario, y solo por el puro placer de recibir comentarios bajo un nombre diferente.»

Lo cierto es que cuando Espasa a finales del año 2013 publicó el libro en España, los lectores ya eramos conscientes de quién estaba detrás del seudónimo. No son posibles pues unas críticas como aquellas primeras que recibió en su país en las que nada se sabía del autor.

He de confesar que esta es la primera novela que leo de Rowling, pues no he leído ninguna de la serie de Harry Potter, y que me ha movido a hacerlo, la curiosidad de saber de qué es capaz una autora con una imaginación desbordante como demostró en la citada serie, en un género tan distinto como es es de la novela de intriga.

Hablo de novela de intriga, porque así es como veo yo esta novela. Son inevitables ciertos toques de novela negra, como son el dibujo de algunos de sus personajes o la crítica de la sociedad que describe, pero es un tanto “suave” para que pueda pensar en ella como una novela negra auténtica. Le falta “maldad” para considerarla tal. Y no es que un asesinato sea un acto de bondad, pero esa sensación de un mal que acecha, al que es posible vencer pero no derrotar definitivamente, no está presente en la novela.

Tiene como buena novela de intriga, una pareja protagonista muy conseguida, tanto que sin duda permite hacer a partir de ella una serie. Y parece que esa es la intención de la autora, pues ya ha dicho que tiene finalizada la primera secuela que probablemente se publicará en el 2014.

Hay que reconocer que esta pareja se aparta un tanto de los moldes clásicos, pues él, Cormoran Strike es un antiguo policía militar (en una unidad especial de investigación) que ha tenido que dejar el ejército tras sufrir un atentado en Afganistán que le ha dejado sin parte de una pierna. A pesar de tener un padre que es muy rico y famoso (del que es hijo ilegítimo), vive prácticamente en la indigencia, hasta arriba de deudas, y con un negocio que no le da para seguir adelante, a la espera de un cliente o un caso que le permita salir a flote (en esto último no se aparta mucho de otros detectives famosos). Por si fuera poco, tiene que vivir en su propio despacho, pues acaba de romper con su novia de siempre, en cuya casa vivía.

Junto a él Robin, una secretaria que acaba de contratar de una agencia de empleo temporal. Robin está recién llegada a Londres, adonde ha venido a vivir con su novio. La verdad es que disfruta con su trabajo, con las labores de investigación que le encarga Strike. En realidad es mucho más que una secretaria, pues sus iniciativas e inteligencia sacarán en más de un apuro a su jefe y contribuirán a que la investigación siga adelante.

Al margen de la propia intriga de la novela, ésta es un reflejo de la sociedad británica, o por lo menos de parte de ella, pues nos va a mostrar el mundo de la moda, con sus diseñadores, sus modelos, la prensa amarilla que los persigue... Mundo de la moda y mundo de los famosos, porque un famoso rapero formará parte también de la trama.

Junto a esto, el mundo de las difíciles relaciones familiares es el otro punto sobre el que gira la novela. De ahí procede el título de la misma. Tanto la mujer ¿asesinada? ¿suicidada? como el propio detective, provienen de unas familias muy peculiares. Ella procede de una familia en que todos son adoptados y en el que el mayor de sus hermanos, al que ella vino a “sustituir” eran adoptados. Él, no sólo era un hijo ilegítimo, sino que su madre era una drogadicta que le hizo vivir una vida casi al margen de la sociedad.

Intriga, relaciones familiares, el mundo de los famosos... Tiene la novela elementos suficientes como para despertar el interés del lector.

IMPRESIÓN PERSONAL

Me he enfrentado a la lectura de esta novela con una mente abierta, pues no he leído nada de esta autora, ni tampoco he leído críticas de esta novela. Solo esperaba de entrada una novela cargada de imaginación, algo que por otra parte es esencial en este tipo de novelas de intriga (como veréis no voy a referirme a ella como una novela negra).

El arranque es espectacular. Un arranque con la muerte de la modelo y la presentación de la pareja protagonista que me dejó enganchado al libro. 

Pero el desarrollo de la novela no es tan espectacular, por no decir que es un tanto irregular. Soy de la opinión, muy personal eso sí, que unas buenas tijeras hubieran hecho mucho bien a El canto del cuco.

No es tanto una cuestión de descripciones, como el que algunos diálogos durante la investigación se me han hecho un tanto largos y pesados, sin ver ni intuir por dónde podía ir el caso ni quién era el culpable si es que realmente había alguno.

Por fortuna, el final no deja cabos sueltos, consiguiendo un buen remate para la novela, que según os decía antes tendrá continuación como ya ha desvelado la propia autora. Continuación porque la pareja protagonista lo permite, porque el caso quiero dejar muy claro que queda totalmente cerrado.

Como veréis, he puesto algunas pegas a este libro, pero eso no ha sido obstáculo para que lo haya calificado con un notable alto. Que me haya quedado con ganas de saber más de la vida de estos protagonistas, ya es una clara señal de que me ha gustado la pareja. Además he de decir que la autora ha sido muy hábil a la hora de ir dosificando la información sobre los mismos: la justa para que los conozcamos, los hagamos nuestros, para que avance la acción, pero sin explotarlos tan a fondo que ya no queda nada que contarnos de ellos en próximas entregas.


VALORACIÓN: 8/10


Gracias a Editorial Espasa que me ha proporcionado un ejemplar de esta novela para su lectura y reseña.

Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/ ) para Momentos de Silencio compartido.






viernes, 27 de diciembre de 2013

ALBERTO GRANADOS, LAS RUTAS DEL MISTERIO. EL MADRID OSCURO



FICHA TÉCNICA

Título: Las rutas del misterio. El Madrid oscuro.

Autor: Alberto Granados

Editorial: Espasa

Encuadernación: Tapa blanda

Paginas: 207

PVP: 18,90 €



Siempre he pensado que los madrileños somos esos extraños individuos que, cuando viajamos de vacaciones, no dejamos de visitar ningún museo de la localidad a la que vamos, aunque sea el museo de las chapas. Y sin embargo, de nuestra maravilloso Madrid, una ciudad en la que con una semana no tienes ni para empezar a conocerla, no hemos visitado ni el Museo del Prado o el Palacio Real por poner un ejemplo.

Algo semejante es lo que nos dice en el prólogo de Las rutas de Madrid, el Madrid oscuro, su autor Alberto Granados:

«Pocos madrileños conocen con detalle su ciudad y menos aún sus monumentos o la historia de sus calles y avenidas más importantes. Un gran número de ellos reconoce incluso sin ningún pudor no haber visirado jamás el Palacio Real o no haber paseado por el interior del Museo del Prado, los mismos que se jactan de haber recorrido cada sale del Louvre en París o de haber pasado horas agarrados a las verjas del Buckingham Palace en Londres intentando, si la suerte acompañaba ese día, ver un cambio de guardia e ignorantes de que en Madrid, por ejemplo, el primer miércoles de cada mes, a las doce de la mañana, tiene lugar en el Palacio Real el relevo solemne de la guardia.» 



Madrid, una ciudad que, pese a la invasión permanente de tráfico (¿para cuando se decidirán de una vez a peatonalizar la Puerta del Sol y la cale Mayor?)y personas, merece la pena conocer, perderse por sus plazas y calles, mirar sus edificios, conocer sus historias.

Para todos aquellos que disfrutan de Madrid, para los que conocen muchas historias de sus edificios, para aquellos que han pasado por delante de ellos sin conocerlas, para todos aquellos que aman Madrid va dirigido este libro.


ALBERTO GRANADOS

El nombre de Alberto Granados me sonaba de algo y al leer en la solapa del libro que a continuación os transcribo, recordé de qué: de escucharle en alguna ocasión en la radio.

«Alberto Granados es periodista y escritor. Entre 1997 y 2013 trabajó en la Cadena Ser, donde dirigió y presentó los programas Ser curiosos y A vivir Madrid.

Ha colaborado tanto en prensa como en televisión en medios como Interviú, Localia TV o Cuatro, donde perteneció al equipo de Cuarto Milenio.

En 2009 fue galardonado con el premio Antena de Plata que concede cada año ka Asociación de Profesionales de Radio y Televisión de Madrid.


Es autor de Leyendas urbanas. Entre la realidad y la superstición que obtuvo un gran éxito en 2007. En 2011 publicó su primera novela, Los vigilantes de los días, en la editorial Espasa.» 


LAS RUTAS DEL MISTERIO

Como el autor nos dice en el prólogo, «nuestra ciudad esconde historias que se han contado de generación en generación y que muestran una cara menos amable de una ciudad que, al caer la noche se transforma.»

De eso trata este libro, de historias. Diecisiete historias para ser exactos que nos muestran un lado sórdido de la ciudad. Conoceremos o recordaremos, según sea el caso, algunos de los más famosos casos de asesinatos cometidos en nuestra ciudad, el de algunos fantasmas que por ella parecen continuar paseando. Historias que parecen increíbles pero que sin embargo ahí están. Historias que sucedieron en edificios que aún continúan en pié o, que en su día fueron derribados para dar pié a otros nuevos. Historias que sucedieron en plena calle y que pudieron pasarle a cualquiera.


Historias como la de el crimen del Capitán Sánchez, que sucedió en Abril de 1913, en la que una ficha del casino de Madrid, que se encontraba en el antiguo círculo de Bellas Artes ubicado en el Palacio de la Equitativa, que fue en 1920 fue comprado por el Banco Español de Crédito y aún podemos ver en la esquina de la calle Alcalá y Sevilla, fue la pista para descubrir un sangriento y truculento crimen.

Historias como la del asesinato de la diputada Hildegart en 1933 a manos de su propia madre, que veía como su “creación” se escapaba de sus manos para tener vida propia.

O los crímenes de Jarabo un vividor que en Julio de 1958 asesinó a sangre fría a cuatro personas, para ser finalmente apresado y ejecutado mediante garrote vil en una ejecución que llevó más de veinte minutos para conseguir romper finalmente el grueso cuello de Jarabo.


Hay casas cuya historia se remonta varios siglos atrás como la casa de las siete chimeneas. Una casa de principios del siglo XVII que tiene una amplia y truculenta leyenda de asesinatos y fantasmas. Hoy pertenece al Ministerio de Cultura y se encuentra en la bifurcación de las calles Infantas y Barquillo.


No menos truculenta es la historia de el sastre de la calle Antonio Grillo, que mató a su mujer y todos sus hijos en un arrebato de locura. O la de El lobo feroz, un legionario que en el bar de dicho nombre que era de su propiedad fue matando prostitutas y enterrándolas en el sótano.


Y si entramos en historias de fantasmas, ninguna más terrorífica que la de la calle Vallecas, que empezó con el juego de la ouija por una chica en el colegio, que terminó con su extraña muerte en su casa de Vallecas y los posteriores fenómenos y apariciones que tuvieron lugar en su casa.


Aunque para fantasmas célebres los del Palacio de Linares, a los que incluso se les grabó una psicofonía, en lo que finalmente resultó ser un montaje. La historia de los habitantes del palacio forma parte de la leyenda y de las historias de culebrón, pues se dice que el matrimonio que lo construyó resultaron ser hermanos al ser ella fruto de una relación ilegítima del padre de su marido. Con fantasmas o sin ellos, el palacio consiguió salvarse de la piqueta y hoy alberga la Casa América, pudiendo hacerse visita guiada en el mismo.




Más fantasmas encontramos también en un edificio reciente: el Museo Reina Sofía, donde cuentan los vigilantes que los ascensores bajan y suben a su libre albedrío, al mismo tiempo que son frecuentes las apariciones fantasmales. Y es que por mucho arte moderno que tenga en su interior, por más fashion que sea su fachada, está construido sobre un cementerio de mendigos, pues en sus orígenes fue un albergue de mendigos, cuyos cuerpos se enterraban en el patio, para pasar a ser luego el Hospital de San Carlos y finalmente el museo que hoy todos conocemos.


Tampoco hay que retroceder mucho en el tiempo para encontrar crímenes famosos en Madrid. Así en este libro se nos narran algunos como el del crimen del rol, en abril de 1994, en que unos jóvenes convirtieron un juego de rol que se habían inventado, en un juego con asesinatos reales.

O los del llamado asesino de la baraja en el año 1003, al que si finalmente la policía detuvo, fue porque este se presentó voluntariamente harto de que la policía fueran incapaz de dar con él.


IMPRESIÓN PERSONAL

Muy interesantes las historias que se nos cuentan en Las rutas del Misterio. Algunas las conocía bien, pero otras me eran desconocidas. En cualquier caso, están narradas a modo de pequeñas novelas, con lo que se leen con rapidez (y hasta con avidez me atrevería a asegurar).

Una ruta del misterio que se ha plasmado gracias a Juan Carlos González, colaborador también de la cadena SER en A vivir Madrid y A vivir que son dos días, en una ruta que lleva por nombre El Madrid oscuro

Una ruta que hace un recorrido por el Círculo de Bellas Artes, Casa de las Siete Chimeneas, Bar Chicote,
Calle Fuencarral, Calle del Desengaño, Calle de Antonio Grillo y Calle San Bernardo. Escenario de algunas de las narraciones que se nos narran en este libro.

Crímenes y fantasmas, una combinación que no requiere ser aficionado al género del terror para poder degustar, pues se trata de historias reales, o de leyendas del viejo Madrid.


Una pega le encuentro al libro: la ausencia de fotos. Algo que no creo que sea tan difícil de subsanar, pues no es difícil conseguirlas. De hecho todas las que ilustran esta reseña están obtenidas con mi cámara. Fotos que por tratarse de lugares públicos, no tienen problemas de permisos.


Un libro que he añadido con mucho gusto a mi colección de libros sobre Madrid. Muy recomendable para todos aquellos que disfrutan con Madrid, con sus calles y sus historias.

VALORACIÓN: 8/10

Gracias a Editorial Espasa que me ha facilitado este ejemplar para su lectura y reseña.

Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com/) para Momentos de silencio compartido.





martes, 17 de diciembre de 2013

DOLORES REDONDO, LEGADO EN LOS HUESOS



FICHA TÉCNICA


Titulo: Legado en los huesos

Autor: Dolores Redondo

Editorial: Destino

Encuadernación: Tapa blanda

Páginas:553

PVP: 18,50 €




DOLORES REDONDO


«Dolores Redondo nació en Donostia, San Sebastián en 1969. El guardián invisible, la primera novela de su Trilogía de Baztán, le ha granjeado el entusiasmo de editores de numerosos países y hoy son ya 23 los sellos editoriales que publicarán la obra en todo el mundo.

Además del respaldo de los lectores, ha sido saludada por la crítica como una de lsa propuestas más originales y contundentes del noir en nuestro país, y asimismo se proyecta la versión cinematográfica de la mano de los productores de la trilogía Millenium de Stieg Larsson. »




ARGUMENTO

La novela comienza nueve meses después de los sucesos narrados en la novela anterior.


«Tres crímenes inconexos llevados a cabo por tres torpes criminales en lugares distintos, y en todos se produce una amputación idéntica, en todos el miembro amputado desapareció de la escena, los tres asesinos se suicidaron en prisión o bajo custodia y los tres dejaros el mismo mensaje, un mensaje escrito en las paredes, excepto en el caso de Medina, que iba dirigido a ella y se lo entregó personalmente. » (Página 166)

Dicho mensaje consta de una sola palabra: Tarttalo

«Tarttalo, el nombre de una bestia que se comía a los pastores, a las doncellas, a los corderos, carne de inocentes. » (Página 168)


LEGADO EN LOS HUESOS


Legado en los huesos es la segunda entrega de la Trilogía de Baztán, que comenzó con El guardián invisible.


Es cierto que Legado en los huesos es una novela que cierra el caso que planteaba, el de “El asesino de Basajaun”, pero no es menos cierto que dejaba algunas líneas abiertas que permitían su continuación, que es justo lo que ha hecho su autora. Lo mismo puede decirse de esta segunda entrega Legado en los huesos, en que es caso que el complejo caso que plantea queda solucionado, pero que también permite una continuación, si bien es verdad que quedan muchos menos puntos que resolver que en la anterior.


El hecho de que sea un caso que comienza y se cierra con la novela, podría permitir leer Legado en los huesos sin haber leído El guardián invisible, pero creo que es desaconsejable, porque si bien el caso se entiende perfectamente, se pierde mucho en la comprensión de la difícil y compleja personalidad de sus protagonistas sin haber leído la anterior.


En mi reseña de El guardián invisible, destacaba la gran originalidad de dicha novela, fundamentalmente por la elección de sus paisajes y de su protagonista, una mujer que es policía foral navarra. Un protagonismo femenino que es muy poco frecuente en la novela negra.

Lejos de disminuir ese enfoque en esta segunda entrega, se intensifica. Por más que la novela esté escrita por un narrador omnisciente, es la visión de una mujer la que planea sobre toda la novela:

«James era un cielo, un buen padre y el hombre más comprensivo que una mujer podía imaginar, ero era un hombre, y estaba a un millón de años luz de comprender cómo se sentía, y eso la sacaba de quicio. » (Página 123)

Como femenino es también el planteamiento de la conciliación de la vida laboral y familiar, el día a día de una mujer que por su trabajo de policía tiene muy difícil el poder compaginar su labor como madre y su labor como inspectora.

Es la visión de una mujer que se encuentra que la realidad de la maternidad está muy lejos de esa felicidad prometida en los libros. O por lo menos, es muy diferente a como se la había planteado:

«¿Dónde estaba la felicidad prometida en los libros de maternidad? ¿Donde estaba el ideal de realización de debía sentir como madre? ¿Por qué sólo sentía cansancio y un sentimiento de fracaso? » (Página 124)

Sigue presente en Legado en los huesos ese toque fantástico presente ya en El guardián invisible, no solo por la presencia de un ser mitológico como el basajaun, sino por la presencia de otra figura como el tarttalo, un monstruo asesino que devoraba sus víctimas.

Un toque de fantasía que contrasta con el crudo realismo de toda la novela. Aunque como dice la protagonista a propósito de estas figuras, de las brujas, de los fantasmas:

«No se debe creer que existen, no se debe decir que no existen. » (Página 212)


IMPRESIÓN PERSONAL

Partir con unas expectativas altas siempre es peligroso, especialmente por aquello de que “segundas partes nunca fueron buenas”. No es el caso de Legado en los huesos, una novela negra diferente.

He disfrutado de esa mezcla de realismo con toques fantásticos (que no es lo mismo que realismo mágico), con ese ambiente en el frío y lluvioso Elizondo, con los personajes, con la historia.

Me parece muy interesante el punto de vista femenino que tiene toda la narración. Acostumbrado a la visión un tanto testosterónica tan propia de este tipo de novelas, no está nada mal un punto de vista diferente para variar.

Comentaba en la reseña de El guardián invisible las similitudes entre la obra de Dolores Redondo y César Pérez Gellida:

-Novela negra descentralizada (el valle de Baztán y Valladolid)

-Trilogía.

-Presentada en 2013 y publicadas las dos primeras entregas en el mismo año.

Aún hay una similitud más: En la segunda entrega la acción va de menos a más. De hecho, la primera parte de Legado en los huesos tiene muy poca acción. Cierto que se profundiza en la personalidad de Amaia, pero por momentos se hace lenta. Nada que ver con el trepidante final que la autora nos ha preparado para esta novela.

Final aparte me resultó más entretenida la primera novela. Aún con eso, recomiendo también la lectura de Legado en los huesos por su ambientación, sus personajes y su interesante trama.



Gracias a Editorial Destino por facilitarme este ejemplar para su lectura y reseña.



VALORACIÓN: 8/10


Lectura realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/) para Momentos de silencio compartidos

viernes, 29 de noviembre de 2013

CÉSAR PÉREZ GELLIDA, DIES IRAE




FICHA TÉCNICA



Título Dies irae

Autor: César Pérez Gellida

Editorial: Suma de letras

Encuadernación: Tapa blanda

Páginas: 564



CÉSAR PÉREZ GELLIDA



Con la publicación de Memento mori fue la primera vez que oí hablar de este autor. Pero no iba a ser la ultima, porque ahora está en boca de muchísimos lectores. Todavía desconocido para gran parte del público, os transcribo lo que en el interior de la novela se dice de él:

«César Pérez Gellida nació en Valladolid(algo que queda muy patente en Memento mori) en 1974. Es licenciado en Geografía e Historia por la Universidad de Valladolid y máster en Dirección Comercial y Marketing por la Cámara de Comercio de Valladolid. Ha desarrollado su carrera profesional en distintos puestos de dirección comercial, marketing y comunicación en empresas vinculadas con el mundo de las telecomunicaciones y la industria audiovisual hasta que en 2011 decidió trasladarse con su familia a Madrid para dedicarse en exclusiva a su carrera de escritor.

Memento mori es la primera obra de una prometedora producción novelística, ganadora del premio Racimo de Oro de literatura 2012, que ahora tiene continuación con Dies irae y que se cerrará con Consumatum est.»



DIES IRAE



Nada mejor para comenzar esta reseña que las palabras del propio autor en una nota final:

«Estimado lector o lectora:

Dies irae es la segunda entrega de la trilogía Versos, canciones y trocitos de carne. En ella he tratado de dar explicación a algunas de las incógnitas que quedaron sin despejar en Memento mori y, como no podría ser de otra forma, avanzar en un argumento tejido con mentiras y dobles verdades. El desenlace de la historia verá la luz próximamente en Consumatum est. Confío en que sigas con tantas ganas de llerlo como yo tengo de contártelo

Sin embargo, en Dies irae se relatan hechos que, aunque parezcan sacados de una novela de terror, son tristemente veraces. Me refiero a los acontecimientos que sacudieron no hace demasiado tiempo la antigua Yugoslavia, sembrando de horror y muerte la vieja Europa; otra vez.»


Dies irae, el día de la ira, el día del juicio de Dios:



«Dies iræ, dies illa,

Solvet sæclum in favilla,

Teste David cum Sibylla! »



«Día de la ira, aquel día

en que los siglos se reduzcan a cenizas;

como testigos el rey David y la Sibila.»



Y para poner fondo musical a esta reseña, nada mejor que una de las piezas que componen la banda sonora de esta novela: El Dies irae del Requiem de Vivaldi.



ARGUMENTO



Dies irae, el día de la ira, el día que Dios baja a la tierra para juzgar a los hombres. Hay hombres que quieren dejar su huella en la historia de la humanidad, que quieren pasar a la inmortalidad, que vienen dispuestos a ser la encarnación de la ira de Dios en la Tierra...



Trieste: Un asesino en serie reanuda sus macabros asesinatos. El día de la ira ha comenzado.



Yugoslavia: Pueblo contra pueblo, raza contra raza. En pleno siglo XX un ejercicio de crueldad sin límites, sin distinción de edades ni sexo. La ira de Dios se ha desatado sobre una nación.

Años después, un hombre vuelve para vengarse del mal recibido.


LA NOVELA



Es muy difícil hacer la reseña de una segunda parte sin destripar nada de la primera. No te preocupes si no has leído Memento mori, pues no contiene ningún tipo de spoilers esta reseña.



Al igual que la anterior, Dies Irae está apoyada en una potente banda sonora que aparece recogida en las últimas páginas del libro. Un refuerzo para aquellos que conozcan los temas, que no es precisamente mi caso, pues sólo conozco dos de ellos.

No importa, no es lo fundamental. Lo más importante es el intento que hace el autor para que podamos meternos en la mente de un criminal. O ya puestos de varios, porque no otra cosa fueron muchos de los que intervinieron en el conflicto yugoslavo.



¿Qué puede llevar a un hombre a gozar y disfrutar con el mal y el dolor ajeno? Esa es la cuestión que a lo largo de toda la novela va intentando responder el autor. Porque el mal está muy presente entre nosotros, por más civilizados que nos creamos. De ahí esa referencia a la guerra yugoslava, a la puerta de nuestras casas, mostrándonos que el horror no es cosa del pasado ni de lejanos lugares.

Por eso Dies irae es una novela negra con todas las de la ley, por esa lucha contra el mal al que nunca se termina de derrotar. Un mal que lo impregna todo.

Pero al mismo tiempo, Dies irae tiene un estilo muy diferente a su predecesora, pues en muchísimos momentos en un trepidante thriller. Un thriller que está pidiendo a gritos ser convertido en una película (con los presupuestos del cine español parece algo completamente imposible).

Giros y más giros se suceden en una rapidísima acción, con un guión cargado como dice el autor de mentiras o medias verdades, poblado por unos personajes tan singulares, que no pueden dejar indiferente al lector.


IMPRESIÓN PERSONAL


No siempre se cumple lo de “segundas partes nunca fueron buenas”, porque Dies irae está a la altura de Memento mori. Y lo está sin recurrir a más de lo mismo, a repetir el esquema. Ya no tenemos una novela con un gran componente de intriga, con un policía intentando saber quién es el asesino. En realidad lo que tenemos es un thriller de hombres que persiguen a otros hombres para darles caza y aniquilarlos.

Así podríamos definir también Dies irae: Una partida de caza en la que cazadores y presas intercambian permanentemente sus roles. 



Una mirada inquietante al fondo de la mente humana. Pues parece reservado a los humanos el hacer el mal por el mal, disfrutando de ello.



Novela negra pero también novela histórica, al referirnos unos sucesos, la guerra de Yugoslavia, que aunque estén cercanos en el tiempo y en el espacio, parecen muy lejanos y son muy desconocidos.


VALORACIÓN: 9/10


Gracias a Editorial Suma de Letras por facilitarme un ejemplar para su lectura y reseña.


Reseña realizada por Pedro de El Búho entre libros (http://elbuhoentrelibros.blogspot.com.es/ ) para Momentos de silencio compartido







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